第61届亚太影展在云顶高原落下帷幕：电影里的感情和文化传承

12月1日，第61届亚太影展在马来西亚云顶高原圆满结束。这次盛会不仅为观众带来了一场视觉与情感的盛宴，还通过多样化的叙事视角和丰富的表达方式展现了亚太电影的独特魅力，进一步深化了人们对影像艺术的理解。

从《姥姥的外孙》到《破·地狱》，本届影展展示了亚太电影界的多元性和创造力。共有来自21个国家和城市的268部影片参与评选，最终有18部作品脱颖而出，涵盖了家庭伦理、社会议题、民俗文化以及未来科技等多个主题，体现了亚太地区电影人对于不同题材的探索精神。其中，《姥姥的外孙》以其温馨的故事线和深刻的家庭价值探讨赢得了评委们的青睐，成为本次影展的最大赢家。导演Thodsapon Thiptinnakorn和编剧Pat Boonnitipat用细腻的笔触描绘了祖孙之间重新建立联系的过程，该片也成为了泰国全球票房最高的电影之一。男主角马群耀（Putthipong Assaratanakul）则凭借其出色的演技获得了最佳男主角奖。

香港导演陈茂贤的新作《破·地狱》同样引人注目。这部电影巧妙地融合了传统民俗元素与现代惊悚风格，为观众提供了全新的观影体验。陈茂贤以他对节奏的精准把握和对传统文化的深入挖掘，成功将惊悚片的艺术水准提升到了新的高度，并因此荣获最佳导演奖。女主角卫诗雅也在片中展现出了令人印象深刻的表现，摘得最佳女主角桂冠。

除了导演和演员的精彩演绎，技术团队的努力也不容忽视。印度影片《Padatik》的原创配乐以细腻的情感刻画夺得了最佳配乐奖；而中国台湾的作品《疫起》则通过震撼人心的视觉效果和真实的音效设计捕捉到了疫情背景下的社会氛围，为行业树立了新的标杆。

随着数字时代的到来，短视频和新媒体创作逐渐成为电影界关注的重点。中国作品《卧龙凤雏》因其创新性的叙事结构获得最佳新媒体奖，马来西亚短片《寂寞之琴》（The Lonely Piano）则以动人的情感表达赢得了最佳短视频奖。这些作品虽然简短却充满力量，预示着未来数字电影创作的发展方向。

在颁奖典礼上，影展特别向两位电影界的泰斗——洪金宝和黄百鸣致敬。洪金宝凭借其在动作电影领域的开创性贡献获得终身成就奖，他数十年来的努力极大地拓展了亚太电影的边界。黄百鸣因在制片、编剧等多方面的杰出表现获颁亚太杰出电影人荣誉大奖，他在获奖感言中强调了电影作为讲述自己故事的重要性。

展望未来，亚太影展将继续作为一个促进文化交流和技术革新的平台。无论是《姥姥的外孙》中的代际情感重建，还是《破·地狱》里对传统文化的创新解读，亦或是年轻创作者们在短视频单元中的大胆尝试，都显示出了亚太电影的无限可能。第61届亚太影展再次证明，即使跨越不同的语言和文化，亚太地区的电影依然能够触动人心，激发人们对未来的思考。

值得注意的是，本届影展选址于马来西亚吉隆坡，为活动增添了一抹浓郁的东南亚风情。同时，深圳大视界集团负责人吴啸当选为联盟驻粤港澳大湾区唯一合法理事，表明了业界对其在过去两届影展成功举办上的认可。未来，更多与影展相关的活动将在粤港澳大湾区展开，而2025年春季，澳门将迎来又一届亚太国际电影节，期待更多的亚太故事在这里被世界听见。

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